jueves, 30 de mayo de 2019

CONOCIMIENTO DEL CUERPO A TRAVÉS DE LA MÚSICA

Sí observamos a un niño pequeño durante unos minutos, nos damos cuenta de que está en constante movimiento.

Esto lo podemos aprovechar llevándonoslo al terreno musical. Podemos inculcarles a los niños desde pequeños el arte de bailar, además de divertido a todos los niños y niñas les gusta bailar, es beneficioso. El baile desarrolla capacidades como motricidad gruesa, equilibrio, control del tono muscular. Además también nos ayuda a trabajar las áreas del currículum, ya que como hemos visto en clase hay danzas para trabajar todas las áreas.

En este post me voy a centrar en el primer área, conocimiento de sí mismo y autonomía personal, hay multitud de canciones infantiles para que los niños y niñas conozcan las partes del cuerpo, esto es muy importante, puesto que es primordial que se conozcan a ellos mismos fisicamente para que puedan conocer y explorar el entorno que los rodea.

Aquí dejo algunos ejemplos de canciones donde se trabaja las partes del cuerpo:


miércoles, 29 de mayo de 2019

Música en la fiesta de fin de curso

La importancia de la música utilizada para el baile de fin de curso: durante muchos años, en todos los colegios se celebra una fiesta de fin de curso en la cual va acompañada de bailes, y sobre todo de Música.






Una música que he seleccionado previamente para atraer al público, la cual debe tener un contenido apto para todo el público, descartando así algunas canciones del género del Reggaeton los cuales son inapropiadas para niños y niñas menores de edad, como por ejemplo la siguiente (la cual no es propia poner en un espacio con niños y niñas pequeños);










Junto a los bailes celebrados por cada curso de los colegios, no existe baile que no vaya acompañado de una buena música. Por lo que se eligen canciones de acorde a la edad del alumnado que va a realizar el baile. Por ejemplo, durante toda mi estancia en el colegio,  la dificultad de los bailes ha ido avanzando a medida que avanzaba este curso, con ello la música y la temática de la misma. En infantil la temática de la música Sual y relacionada con animales, naturaleza, y temas fáciles y que atraigan a la alumnado. Ahora, durante mis prácticas en el mismo colegio que tenido la oportunidad, De acompañar a la alumnado en sus primeros ensayos del baile de fin de curso. Se trata de un aula de niños de tres años por lo cual la música que ha sido seleccionada es conocido por la mayoría de ellos, la canción llamada baby Shark, Está atrae mucho a la alumnado, y es uno de los objetivos principales para conseguir un buen resultado en el baile ante el público, sus familiares, así que será elegido dicha canción en primer lugar por este motivo, fin de mantener la atención del alumnado y así, conseguir con ello un aprendizaje más satisfactorio. También debe contener numerosas repeticiones para así ser aprendida con mayor facilidad.






También se utilizado la canción de 3 + 2, 'sube a la ola' la cual es muy conocida por todo el alumnado ya que es una canción bastante antigua, que fue un Boom en su época y hoy en día lo sigue siendo y es bailada por muchos niños y niñas de diferentes colegios en muchas de las actuaciones celebradas en ellos.











martes, 28 de mayo de 2019

La Educación Musical en Infantil

La Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación (LOE), modificada por la Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciemnbre, para la Mejora de la Calidad Educativa (LOMCE), incluye dentro del área de Lenguajes: comunicación y representación, el lenguaje artístico integrado por el musical y el plástico.
Es necesario que el maestro de Educación Infantil conozca el lenguaje musical, consiguiendo así tener acceso a toda la información musical que le facilitará llevar a cabo su tarea de educador infantil, pero, ¿es esto cierto? ¿el profesorado de infantil está preparado musicalmente?, o lo que es más importante, ¿se lleva a cabo la asignatura de Música en Infantil? nos consta que no. Todos sabemos la importancia que esta tiene para muchas de las áreas del conocimiento en el alumnado, pero no se lleva a cabo en Infantil, y ¿por qué?, pues por el desconocimiento o poca preparación.

Son muchas ocasiones en las que se acude a la música para relajar al alumnado, para que se diviertan, para que se emocionen,.. pero muy pocas o ninguna las veces que el alumnado ha entrado en contacto con un instrumento, pudiendo manipularlo, tocarlo, probarlo,..

Crear música además de fomentar la creatividad e imaginación, hace que el alumnado muestre interés por esta temática, pudiéndose descubrir verdaderos artistas.

lunes, 20 de mayo de 2019

EXPERIENCIAS CON NIÑOS.

¡HOLA A TODOS!

Hace ya algunas semanas recibimos en la facultad la visita de los niños y niñas del colegio Trocadero.
Para ello, el grupo-clase decidió elegir la temática del circo para poder llevar a cabo las actividades, que iban desde bienvenida, canción con gestos, cuento motriz y relajación.

La actividad que llevaba a cabo mi grupo era la del cuento motriz, y trataba de la historia de dos personajes, un niño y una niña, que a raíz de esta historia, los niños del colegio irán superando unas pruebas físicas a medida que se narra el cuento, equilibrismo, arrastrarse, croqueta en la colchoneta, aros. La segunda actividad, la cual era de payasos, se irán pasando una pelota al ritmo de la música,con el fin de ir  ir eliminando a personas. La última actividad se realizó con mimos y se llevo a cabo una imitación espejo.
La actividad gusto mucho a los niños y niñas, y además, era importante porque un cuento motriz 
es estimulante y motivador para el niño, mientras que para nosotros, los docentes, vemos el desarrollo de las habilidades y destrezas básicas, el desarrollo de la imaginación, de la creatividad, de las emociones y sentimientos, del desarrollo cognitivo, afectivo-social, del desarrollo socializador, además del desarrollo de valores morales como puede ser el respeto hacia los demás y hacia uno mismo.
Además el cuento motor es un buen método globalizador de áreas, ya que un cuento, puede ser enfocado en el área de Lengua, de Música, de Plástica o incluso podríamos relacionarlo con las lenguas extranjeras.

 Tras la actuación de todos y todas con los niños/as de Puerto Real, un buen sabor de boca y una clara sonrisa se dibujaba en nuestras caras. La satisfacción era real, pues detrás de nervios, ensayos en clases y programaciones de actividades, llegaba el momento de actuar ante las miradas de los más pequeños.
Aunque todo salió como lo esperado, siempre surgen problemas e imprevistos, pero que gracias a la coordinación y cooperación del grupo-clase se solucionaron. Con esto me refiero a problemas técnicos, tales como los altavoces o micrófonos, que deberíamos de haber tenido de repuesto por si fallaban los que ya teníamos. Otro problema bajo mi punto de vista fue el espacio; un espacio inmenso donde los niños/as se distraían en algunas ocasiones y que debería de haber sido más reducido y sombrío debido a la calor que ese día se ocasionaba. Por otro lado, coincido con mis compañeras en el vacío de explicaciones, ya que aunque las actividades se explicaban poco a poco, los niños/as podían tener la sensación de estar perdidos, porque entre las actividades no había un nexo que las conectara, y era imprevisible lo que venía detrás de cada una.

A pesar de ello, todas las actividades fueron realizadas con éxito, y lo más importante de todo, es que juntos supimos valorar y reconocer el gran esfuerzo que conlleva esta ardua tarea, para llegar al camino de la docencia. 

martes, 7 de mayo de 2019

Las fortalezas de la música en la salud

Como hemos expresado en el post anterior, la música representa los distintos estados de ánimo del ser humano, pero además disminuye la tensión crónica, disminuye el dolor en las personas, relaja, promueve la memoria,.. 
La música representa una serie de beneficios para el ser humano:
  1. Mejora el estrés y ansiedad en las personas
  2. Protege la capacidad auditiva
  3. Mejora la salud del corazón
  4. Suaviza el dolor en personas enfermas.
  5. Ayuda a fortalecer la memoria.
Pero lo que más sorprende es que ayuda a las personas enfermas de cáncer, enfermedad que está hoy a la orden del día. Al disminuir el estrés, mejora el estado de ánimo de estas personas y no hay nada más importante en esta enfermedad, que mantener la esperanza y las fuerzas de que toda esa pesadilla va a terminar. El estado de ánimo es indispensable para poder salir.







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La música y las emociones.


«La música instrumental, cuando es utilizada correctamente, es muy directa y extremadamente exacta en describir incluso las emociones humanas más sutiles» Yanni.

 El sonido y la música siempre han estado ligados al ser humano y por tanto, ligados a las emociones. Ya nuestros primeros antepasados empleaban los sonidos y la música como herramienta de supervivencia y de comunicación; crearon asociaciones que les permitían predecir situaciones de peligro y con las que desarrollaron habilidades sociales comunicándose con un lenguaje común. De hecho, y según explicó Darwin en “El origen de las especies”, los sonidos musicales pudieron haber sentado una de las bases para el desarrollo del lenguaje y a la vista está que el ritmo y la cadencia de la oratoria tienen rasgos musicales.
Pero como también sabemos, la música sensibiliza al ser humano ayudándoles a transmitir sus sentimientos y emociones. La música sana las heridas, te ayuda a comprender y a sentir. 
Según el tipo de música que escuchemos en cada momento también podemos expresar nuestros estados de ánimo, en numerosas ocasiones, cuando escuchamos música un poco triste quiere decir que nuestro estado de ánimo es bajo y viceversa.
Desde mi punto de vista, la música cura a las personas, las hacen libres, imaginativas, creativas, y un sin fin de calificativos. 
Sin música el mundo sería triste.

lunes, 6 de mayo de 2019

La música y el festival

Un festival de música es un tipo de festival o evento social que trata de aglutinar una gran cantidad de conciertos de música durante varios días y generalmente del mismo género musical, de este modo los asistentes al festival pueden pasar varios días disfrutando de música en directo. En estos festivales se suelen realizar otras actividades alternativas relacionadas con la música. 

Los festivales empezaron siendo un conjunto de celebraciones en honor de los dioses. Ya en el 4500 a. C., los egipcios realizaban estos festivales acompañados de música y danza. Les siguieron los griegos y romanos.

Ya en el siglo XX, el fenómeno de los festivales de música tiene su mayor explosión durante la transición entre los años sesenta y setenta en el ámbito de la música rock y pop. En ese momento los dos acontecimientos musicales históricamente más importantes fueron el Festival de la Isla de Wight en 1968 en el sur de Inglaterra y el Festival de Woodstock en 1969 en Estados Unidos, el Festival de la Canción de Eurovisión desde 1956 y el Festival de Viña del Mar en Latinoamérica desde 1960. 

Actualmente, entre nuestras generaciones unos de los festivales más conocidos y a los que acude un gran número de la población, tanto jóvenes, como no tan jóvenes, procedentes de diversos lugares son; Cabo de Plata, Festival Alrumbo, Dreambeach, Tomorrowland... 
Cabo de Plata es uno de los festivales más próximos y cercanos de nuestra provincia de Cádiz que se celebra cada verano en Barbate, junto a sus playas de las que los cabo plateros tienen el privilegio de disfrutar, así como de un ambiente idílico de camping en plena naturaleza. 
Como la mayoría de los festivales, contiene una gran variedad de artistas que reúnen consigo una multitud de personas movidas por la misma pasión, que no es otra que nada más y nada menos que la música, vivir nuevas experiencias, hacer nuevas amistades, conocer nuevas canciones, pero lo principal en estos festivales es sentir las canciones de los artistas favoritos ya que, no todo el mundo tiene la oportunidad de ver de cerca a aquellos personajes públicos que siempre soñaron ver y en este caso, son auténticos artistas que dedican su vida a la música y a transmitirla al público. 

Los festivales son otra forma de vivir la música que no se basa solo en colocarse unos cascos, escucharla a través de la televisión o a través de una radio, sino de vivirla en directo y en plena naturaleza, en un ambiente armonioso que apoya las nuevas experiencias que permanecerán para toda la vida como recuerdos imborrables. 

MÚSICA 

CABO DE PLATA EMERGE DE LA CONEXIÓN ENTRE LA MÚSICA Y LA NATURALEZA. MÁS QUE UN FESTIVAL HABLAMOS DE UN ESTILO DE VIDA.
4 DÍAS DE CONVIVENCIA
3 DÍAS DE MÚSICA
4 ESCENARIOS
REGGAE, MESTIZAJE, HIP HOP, ROCK, FLAMENCO FUSIÓN
MÁS DE 60 ARTISTAS

EL MACHISMO EN LA MÚSICA

¿NOS ESTAMOS ACOSTUMBRANDO A ESTE TIPO DE CANCIONES?

“La misoginia y el sexismo en las letras siempre ha existido”, explica Jenny Stevens, editor de The Guardian
En la actualidad, el número de canciones machistas ha elevado de manera terrible. El conocido género de música, el reggaeton, es el que contiene un mayor número de contenido machista en su letra, que ridiculiza, menosprecia y humilla a la mujer. Cantamos este tipo de canciones e incluso cuando suenan en una discoteca  las gritamos y nos emocionamos simplemente por el tono fácilmente bailable que estas tienen, olvidando así el significado de la propia letra. 
Sí, hemos avanzado mucho en muchos sentidos. No, las letras no son menos machistas que antes: son igual de misóginas. 
¿Por qué consumimos este tipo de música? ¿Qué es lo que nos ciega al contenido de esas letras? ¿Cuál es el precio del entretenimiento?
La siguiente canción provocó una gran protesta en un gran colectivo de mujeres por el contenido que esta posee, dejemos que lo comprueben ustedes mismos/as:





A continuación podemos observar en el siguiente video un claro ejemplo de numerosas frases de  canciones cuyo contenido es bastante retrógrado y violento y que, sin darnos cuenta seguro que todos/as hemos escuchado alguna de ellas alguna vez:





LIPDUB EN EL CENTRO ESCOLAR

Un lipdub es un vídeo musical realizado por un grupo de personas en el que sincronizan sus labios, gestos y movimientos con una canción o cualquier otra fuente musical.

El el lipdub los participantes hacen playback de la canción que suena de fondo, su realización es muy fácil y se suelen realizar para un fin concreto ya puede ser una celebración, presentación o una reivindicación.

Es una idea muy llamativa para realizar en Educación Infantil, ya que como ya sabemos los niños pequeños memorizan con gran facilidad las letras de las canciones. Bailar y cantar es algo que les gusta mucho y les resulta divertido.

Bajo mi experiencia cuando estaba en la ESO, el centro donde estudiaba realizó un lipdub a nivel de centro para celebrar el día de la violencia de género. Con los niños pequeños se podría realizar con alguna canción que ya conozcan o que se trabaje previamente en clase para celebrar cualquier acto, ya que bajo mi opinión es algo fácil, dinámico y divertido de hacer con ellos.

Aquí dejo un ejemplo de lipdub realizado por alumnos y alumnas de educación infantil:



jueves, 2 de mayo de 2019

¡VAMOS A RELAJARNOS! Importancia de la música relajante en Educación Infantil

¡Buenas tardes a todos!

Hoy nuestro nuevo post va dirigido hacia la importancia que tiene la relajación musical en los niños y niñas de Educación Infantil.

 Los alumnos/as viven en su día a día muchas situaciones de motivación y "agresividad o locura"🤯  sobre todo tras el momento del patio. A pesar de que estos momentos benefician a los niños/as,debemos tener en cuenta, y sobre todo en Educación Infantil, que los más pequeños necesitan momentos de relajación y tranquilidad, para que de esta manera aprendan a controlar el nerviosismo y volver al tiempo de calma.

Además, esta acción tiene beneficios muy positivos, ya que numerosos estudios científicos han revelado que es muy importante que los niños escuchen música relajante para potenciar su desarrollo. Esto no significa que serán superdotados, pero sí que podrán desplegar numerosas cualidades que los ayudarán a lo largo de su vida.
La música resulta muy positiva por los siguientes beneficios que ofrece al pequeño 🎶
  • Aumenta la memoria, concentración y atención
  • Reduce los niveles de estrés
  • Resolución de problemas
  • Estimulación de la creatividad e imaginación
  • Aumento de sociabilidad
Es importante poner música relajante a los niños/as desde que nacen, aunque poner música desde que esté en el vientre es muy beneficioso. De esta manera, la música relajante influye en los niños/as desde las edades más tempranas con las familias, y  posteriormente, será el docente quien pueda aprovechar esto para seguir, fometándolo. Tras mi experiencia en las practicas, tras el juego en el recreo, los niños/as vuelven a clase y tras cerrar las persianas y dejar un ambiente más íntimo en el aula, la docente se encarga de ir haciendo cosquillas a todos con una pluma, ya que los niños/as se encuentran recostados sobre sus propios brazos. Mi experiencia me ha ayudado a ser consciente se la importancia y el beneficio de un ambiente relajado en ciertos momentos del día.


Como podéis ver la música está presente en todo momento ya que se trata de una pieza clave en nuestro día a día de aula, porque nos aporta grandes beneficios y ayuda a nuestros niños/as a ser más conscientes y anticiparse a lo que va a venir. Si todos los días en determinados momentos ponemos música o utilizamos una determinada canción para las diferentes rutinas, el niño/a se hace consciente con el simple hecho de escuchar la música de lo que va a ocurrir después, lo que le proporciona seguridad. Al igual que nos ayuda a nosotros a conocerlos más y a entender ciertas reacciones en determinados momentos.

A continuación, dejo la música que utilizamos en mi aula para realizar la relajación:


                                      

martes, 23 de abril de 2019

LA GLOBALIZACIÓN DE LA MÚSICA


Hoy en día, en tiempos de la "era digital" donde todas las personas independientemente del país en el que estemos, estamos interconectadas entre sí a través de las nuevas tecnologías no puede faltar entre nosotros la industria musical. 
La música es un medio de comunicación entre las personas, compartiendo así gustos y aficciones, la música se ha convertido es un medio de vida, en el que muchas personas ya no pueden vivir sin esta. 
Las multinacionales de la música han sido durante muchas décadas las compañías discográficas, gigantes que se han quedado con la mayor parte de la tarta de los beneficios de la producción de álbumes; sin embargo, en estos últimos tiempos, han sufrido primero el impacto de la piratería musical y después las descargas ilegales de internet (formato mp3).
El acceso global a las nuevas tecnologías de producción musical multiplica la creación de nuevos grupos y también nuevos estilos y sonidos. Las bandas prefieren muchas veces darse a conocer y promocionarse a través de canales on line como youtube, redes sociales y difusión digital multimedia como el "streaming". Las compañías discográficas se han visto obligadas a fusionarse o a desaparecer, surgiendo nuevos y pequeños sellos independientes; muchas bandas (ya sea consolidadas como de nueva creación) han optado por producirse y distribuirse sus propios álbumes aprovechando las nuevas tecnologías y las nuevas formas de financiación micro y colectiva como el crowdfunding.





martes, 16 de abril de 2019

La música y el juego

Como ya sabemos la música y el juego son dos aspectos muy importantes para el desarrollo de los alumnos y alumnas en su infancia. 
Por eso es muy importante que incluyamos en los momentos de juego de los niños y niñas, juegos en los que esté implícito la música para trabajar estos dos aspectos a la vez.

Investigando dicho tema por Internet he encontrado un blog en el que están recogidos numerosos juegos que nos pueden servir en un futuro, para trabajar la música y el juego con los más pequeños. En él aparecen juegos de toda la vida como son "El juego de la silla", "El de las estatuas" y muchos más.

Aquí dejo el enlace: Blog de juegos musicales

martes, 9 de abril de 2019

Beneficios de la música temprana

¿Por qué es necesario estimular musicalmente a los bebés?


La música, no sólo les produce sensaciones satisfactorias necesarias para ellos/as, sino que también favorece el desarrollo cognitivo y físico ya que, al escuchar música, se activan en nuestro cerebro varias zonas a la vez. También ayuda al proceso de relajación.








Los niños y niñas poseen un sistema adaptado para que, desde que son pequeños sean capaces de escuchar música y enfrentarse a ella.
Por lo que la estimulación musical debería comenzar durante el embarazo, para así ir acostumbrando el oído y cerebro del niño o niña a la melodía, todo ello a partir del quinto mes de gestación, que es entonces cuando su nervio auditivo comienza a funcionar.




Sistema auditivo perteneciente a cualquier bebé


Todo ello hace que puedan observarse beneficios visibles en aquellos niños y niñas que han mantenido un previo y continuo contacto con la música como una mejor convivencia con el resto de personas, en este caso niños y niñas, mayor seguridad emocional y un mayor número de habilidades psicomotrices.

He de resaltar que aunque es necesario el previo contacto con la música, y este debe ser continuo en las diferentes etapas, es necesario que existan momentos de silencio puesto que, si éste acaba acostumbrándose a escuchar música a todas horas, la música no acabará haciendo efecto en el mismo/a.



En el vídeo anterior observamos como los bebés son capaces de discriminar determinados sonidos y de anticipar las estructuras de la música y reconocer las melodías gracias a la música durante su estancia en el vientre, favoreciendo así también el aprendizaje del lenguaje. 









miércoles, 3 de abril de 2019

CURIOSIDADES DE NUESTRO CEREBRO


Cada hemisferio del cerebro desempeña un papel distinto pero complementario en el aprendizaje, pero debemos saber que en la actividad musical, el tratamiento de la información melódica y la regulación de las emociones y la expresión artística reside esencialmente en el hemisferio derecho. El tratamiento secuencial y del ritmo, así como la ejecución musical   tiene su sede principal en el hemisferio izquierdo.


PERO...¿CAMBIA NUESTRO CEREBRO CON LA EDUCACIÓN MUSICAL? 🎵

Pues sí, esta pregunta ha podido responderse afirmativamente mediante la utilización en investigaciones recientes sobre Neurofisiología las modernas técnicas de la Magneto Encefalograma (MEG), la Tomografía por Emisión de Positrones (PET) o la
Imagen de Resonancia Magnética Funcional (FMRI), con las que se pueden visualizar las partes del cerebro implicadas en las distintas tareas que realiza este órgano, y que han permitido llegar a las siguientes conclusiones:

-Frances Rauscher sugiere que la música estimula conexiones neuronales específicas situadas en el centro de razonamiento abstracto del cerebro, lo que hace a los individuos más inteligentes.
-Según el Dr. Schlaug, el cerebelo (zona del cerebro que contiene el 70 % de las neuronas) es un 50% más grande en los músicos que en otros grupos.
-Según un estudio de la Universidad de Hong Kong los adultos que han recibido enseñanza musical antes de los 12 años tienen mejor memoria oral porque tienen más desarrollado el lóbulo temporal izquierdo del cerebro.

POR OTRO LADO...👀

La música tiene un efecto conmovedor en nuestra psique. Sabemos que una determinada música puede calmarnos y otra puede tener el efecto contrario. Se ha utilizado en el pasado en la terapia de la epilepsia, en la enfermedad de Parkinson, para disminuir la presión arterial, en el tratamiento de niños afectados por el trastorno de hiperactividad con déficit de atención, en la depresión, en el tratamiento del estrés y en el insomnio. 

El musicólogo y filósofo Julius Portnoy ha encontrado que la música puede cambiar las tasas metabólicas, aumentar o disminuir la presión arterial, los niveles de energía y la digestión de manera positiva o negativa dependiendo del tipo de música. La música puede aumentar la secreción de endorfinas por el cerebro y de esta manera producir placer así como relajación. Incluso se han hecho experimentos con plantas que crecieron más rápidamente que lo normal escuchando música clásica suave. Hay autores que han dicho que de todas las artes, la música es la que es capaz de modificar la consciencia de manera más poderosa.

Pero es más: se ha comprobado que la escucha por estudiantes de la Universidad de Wisconsin durante 10 minutos de la sonata en re mayor para dos pianos KV 448 tuvo efectos positivos en las pruebas de razonamiento espacio-temporal, efecto que duraba unos 10 minutos. A este fenómeno se le llamó el Efecto Mozart y los resultados de este estudio fueron publicados en la revista Nature en 1993.



Los beneficios de la música para los niños y niñas

La música está siendo introducida en la educación de los niños y niñas en edad infantil debido a la importancia que representa en su desarrollo intelectual, auditivo, sensorial, del habla y motriz.
Además, está comprobado científicamente que la escucha de esta provoca en el alumnado una mayor inteligencia ya que fomenta la actividad en el cerebelo.

La música es un elemento fundamental en esta primera etapa del sistema educativo. El niño empieza a expresarse de otra manera y es capaz de integrarse activamente en la sociedad, porque la música le ayuda a lograr autonomía en sus actividades habituales, asumir el cuidado de sí mismo y del entorno, y ampliar su mundo de relaciones. Y es que los beneficios de la música de los niños son incontables.

martes, 26 de marzo de 2019

La música y los idiomas

Cada vez con más frecuencia los docentes de lengua extranjera usan la música como material para que los niños aprendan un nuevo idioma.

La vida de los niños y niñas está llena de música, canciones y ritmos desde que son muy pequeños por lo tanto los docentes de lenguas extranjeras utilizan estos recursos en el proceso de enseñanza y aprendizaje. Para los niños la música es un medio de expresión y motivación a la vez que crean un ambiente agradable para el aprendizaje y al tener muchas repeticiones facilitan la comprensión y la memorización, ya que los niños aprenden antes a cantar que a hablar.

Algunos idiomas como por ejemplo el inglés y el francés no se pronuncia tal cual se escribe, así que es más provechoso para los niños y niñas aprenderlo a través de la música ya que aprenden la pronunciación de la palabra aunque necesitan un apoyo visual para saber como se escribe.

Siempre debemos tener tener en cuenta la edad del alumnado y que la canción recoja todo el contenido (vocabulario) que queremos transmitirles.

Aquí dejo un ejemplo de canción con la que el alumnado podría aprender a saludar en inglés.



La música y el lenguaje de signos

Las personas sordas son aquellas que, por regla general presentan un menor grado de interés por la música ya que, para éstos carece de belleza en el sonido musical. 

Recientemente, investigadores se interesan por la música como fenómeno multimodal, haciendo así accesible la música para las personas sordas. Por lo que se han ido creando proyectos para que así estas personas sean capaces de interpretar la música en lenguaje de signos. 


La música ha unido dos conceptos que se encontraban muy alejados el uno del otro: Arte y Lengua de signos. 

En estos días podemos encontrar canciones adaptadas a lengua de signos o algunos cantantes o artistas que incluyen interpretaciones en lengua de signos haciéndolas así más accesibles para todo el público. Promoviendo de este modo la inclusión, un concepto fundamental hoy en día, que en muchas de las ocasiones no se tiene en cuenta en la educación, poniendo así barreras en el aprendizaje de ciertas personas que por sus capacidades físicas, sociales o mentales ya presentan dificultades en el aprendizaje, y con este tipo de barreras se le agravan más. 

En Canarias tenemos la fortuna de haber vivido este fenómeno incluso antes de que se pusiera de moda. En el año 2009 por primera vez, la intérprete de lengua de signos, Soledad Melián, se subía al escenario de la mano del grupo Ida Susal y convertía sus canciones en accesibles, dotándolas de la emoción y el arte visual propios de esta maravillosa lengua. No es sencillo adaptar canciones a lengua de signos, pues no es cuestión sólo de letras, también lo es de significados, esencia y ritmos. 


Otro ejemplo reciente del avance de la lengua de signos en la música es la siguiente noticia que se expuso la semana pasada que decía lo siguiente:

Eva González aprende a cantar en lengua de signos 'Devuélveme la vida' 


La presentadora de 'La Voz' se ha convertido en alumna de Omar para aprender a cantar en lengua de signos una canción de Antonio OrozcoEva se ha involucrado al máximo y ha demostrado que aprende muy rápido junto con Omar. ¡Qué momento más bonito!

Es una noticia bastante positiva que promueve, como hemos dicho anteriormente, la inclusión, intentando dejar a un lado la ignorancia del público y aportando nuevas oportunidades a la comunidad sorda. Dando a conocer así una nueva forma de sentir y vivir la música la cual es tan válida y bonita como puede ser el cante, o tocar instrumentos, por ejemplo. 

La música llega incluso a aquellos que no pueden oírla. 




martes, 19 de marzo de 2019

LAS VOCALES Y...MÚSICA

En esta etapa de las prácticas he observado que los alumnos y alunmas están aprendiendo las vocales mediante canciones y música.
Los niños aprenden a través de múltiples métodos,pero uno de los más destacados es la canción. Se trata de estimular el aprendizaje y potenciar también factores como la creatividad, el juego o la imaginación. Esto significa aprender de una forma divertida y didáctica, para ayudar a potenciar la motivación.
Por otro lado, el aprendizaje de las vocales se lleva a cabo a partir de los 3 años, y se utilizan diversas canciones para la enseñanza de estas. Algunas, como las que presentamos en este post, hace que los niños y niñas participen de forma activa repitiendo las vocales, y además, se aprenden nuevas palabras mediante la repetición o el juego. No dudamos en recomendar la canción "LAS VOCALES, DE MONOSÍLABO"

                                             

lunes, 18 de marzo de 2019

LAS PARTES DEL CUERPO.

      En este post vamos a describir una actividad realizada en clase; que tiene como función enseñar en los más pequeños las diferentes partes del cuerpo a través de la música y del movimiento del esquema corporal. En esta, se manipulan los diferentes materiales y se experimenta con los mismos para la construcción de cotidiáfonos. Además, permite a los niños y niñas descubrir la utilidad didáctica de los materiales del día a día. Por otro lado permite diferenciar los diferentes matices de los instrumentos, es decir, la intensidad, la duración...y esto ayuda a experimentar a través del ritmo y movimiento del propio cuerpo. Fomenta el respeto hacia las personas que le rodean y favorecer la convivencia grupal; y a su vez, se desarrolla la discriminación auditiva ante los diferentes sonidos instrumentales, además de la ejercitar  la propia voz al hablar y al cantar.

Desarrollo de la actividad
La actividad consiste en un teatro musical; este es un género teatral o cinematográfico en el que la acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas que, en este caso, son representadas por el alumnado.
El aula está formada por 18 niños y niñas de 5 años. Para realizar la representación se divide al alumnado en grupos de tres niños/as, de dichos grupos se unen dos, formando uno de seis que se encargarán de tocar instrumentos realizados con material reciclable previamente en sus casas con ayuda de sus familiares, implicando así a las familias en las actividades escolares y consiguiendo la colaboración de la misma.
Otros dos grupos se unen para cantar y otros dos para realizar la interpretación corporal de la música.




viernes, 15 de marzo de 2019

El Flamenco en los centros educativos


La música provoca en los niños/as un aumento en la capacidad de memoria, atención y concentración; es una manera de expresarse; estimula la imaginación infantil; al combinarse con el baile, estimula los sentidos, el equilibrio y el desarrollo muscular; brinda la oportunidad para que los éstos interactúen entre sí y con los adultos; etc.” (Sarget, 2003).

La música abarca numerosos estilos, destacando en esta entrada, el palo flamenco, que es una expresión artística de gran tradición que forma parte de la lista de Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO. El flamenco contiene elementos fundamentales en la música para el alumnado como el cante, toque y el baile



Muñóz Díaz (2010) muestra alguna de las razones por las que es importante introducir el flamenco en el aula y hacerlo formar parte del proceso de aprendizaje:

  • Ayuda al alumnado a conocer la cultura de nuestra comunidad autónoma.
  • Fomenta el interés y el respeto por un estilo musical.
  • Aprenden a valorar el flamenco como un arte de nuestra tierra.
  • Conocen y valoran cantadores, guitarristas y artistas tanto de la ciudad como de la Comunidad Autónoma de Andalucía.
  • Analizan los trajes y vestimentas que utilizan.
  • Realizan pasos sencillos de algunos palos del flamenco.
  • Aprenden algunos ritmos del flamenco, a tocar las palmas, etc…


    Además, es una forma de motivación en centros donde la mayoría de su alumnado pertenece a la etnia gitana, haciendo partícipes a la familia del sistema de enseñanza y aprendizaje.

Referencias Bibliográficas:

Muñoz Díaz, M. J. (2010). Cultura andaluza: el flamenco en la educación infantil. Revista digital Innovación y Experiencias Educativas, 33 (pp. 1-8). 

jueves, 14 de marzo de 2019

Enseñar valores a través de canciones infantiles

Tal y como hemos estudiado y dado mucha importancia a lo largo de nuestra carrera antes de formar a alumnos tenemos que formas personas y buenos ciudadanos con buenos valores.
Qué mejor que enseñar a los más pequeños valores que con algo que tanto les gusta como es la música y las canciones infantiles.

Actualmente la educación en valores es igual de importante que la educación emocional, porque sólo de esta forma se formarán personas íntegras y no solo con conocimientos académicos. Los niños y niñas necesitan principios que les permitan ser reflexivos para poder interpretar la información que les llega del exterior, siempre dejándose guiar por unos principios y valores adecuados.

Los valores más importantes que debemos inculcar en edades tempranas son: convivir en paz, la amistad, el respeto, cuidar el medio ambiente, la salud, la inclusión, entre otros.

Gracias a que la canciones infantiles tienen mucha difusión en la mayoría de lugares en las que se utiliza, pueden ser un gran vehículo para enseñarle valores a los niños y niñas de una forma divertida, ya que de una forma lúdica los más pequeños interiorizan mejor el contenido que se les quiere transmitir.

Aquí dejo una serie de canciones que inculcan valores a los más pequeños:







lunes, 4 de marzo de 2019

LA MAGIA DE DISNEY

¡Hola a todos!
Hoy queremos hablar sobre las películas Disney, ¿cúal es vuestra película preferida?


Seguro que cada uno considera una película Disney como una de sus favoritas, ya que estas nos han marcado de una manera u otra en nuestras vidas, ya sea por sus valores, banda sonora o letras. Varias generaciones han crecido alimentando su fantasía y su imaginación gracias al universo Disney. Si tienen algo en común todos los clásicos de Disney es que consiguieron marcar totalmente nuestra infancia. Muchas de estas películas de animación nos acompañaron durante nuestros primeros años, nos enseñaron valores tan importantes como la amistad, la lealtad, la independencia y, para qué engañarnos, lo bonito que puede llegar a ser el amor cuando es correspondido. Nos enseñaron que tras toda lucha aparece una recompensa, y que la belleza siempre se esconde en el interior de las personas.

Es lógico que, al haber conseguido marcarnos tanto, las bandas sonoras consigan aún a día de hoy llevarnos lejos, hacernos recordar momentos de nuestra niñez. Pero es que, además, ahora podemos encontrar en ellas mensajes ocultos mucho más bonitos y profundos de lo que nunca hubiéramos llegado a imaginar; mensajes que, en nuestra infancia, ni siquiera conseguimos captar. ¡Y es que esa es la magia de Disney!

La música siempre está presente en estas películas, pero hoy queremos resaltar el poder que tiene esta en los más pequeños, ya que mediante las letras o bandas sonoras los niños y niñas adquieren valores y además, ponen en práctica el movimiento del esquema corporal. La música permite ayudar a conectarnos con nuestros sentimientos y recuerdos y muchas veces nos ayuda a descifrar cómo en realidad nos sentimos.

La música es una de las expresiones más fabulosas del ser humano ya que logra transmitir de manera inmediata diferentes sensaciones que otras formas de arte quizás no pueden. La música es un complejo sistema de sonidos, melodías y ritmos que el hombre ha ido descubriendo y elaborando para obtener una infinidad de posibilidades diferentes. Se estima que la música cuenta con gran importancia para el ser humano ya que le permite expresar miedos, alegrías, sentimientos muy profundos de diverso tipo. La música permite canalizar esos sentimientos y hacer que los niños y niñas hagan crecer su alegría.



A continuación mostraremos algunas bandas sonoras de películas Disney:


1."HAKUNA MATATA". El rey León.



2. "BAJO DEL MAR". La sirenita.



3. "BELLA Y BESTIA". La bella y la bestia.




4. "BUSCA LO MÁS VITAL". El libro de la selva.



5. "POR DONDE TU VAYAS". Peter Pan.




6."HAY UN AMIGO EN MI". Toy story.




7."DAME UN SILBIDITO". Pinocho.



8. "HI HO". Blancanieves.




9."SUÉLTALO". Frozen.




10. "UN POCO LOCO". Coco.













CARNAVAL DE CÁDIZ



El carnaval de Cádiz es uno de los carnavales más famosos de España con una historia muy rica y una música inigualable. 

El Carnaval comenzó algo antes del siglo quince, y perdura hasta nuestros días. 
Cada año, las agrupaciones pasan mucho tiempo preparando sus actuaciones, escribiendo la música, los temas, y las letras. Por lo que, ante los disfraces, carrozas, decoraciones, etc. la música toma el papel principal en los famosísimos Carnavales de Cádiz, y en los del resto de España. 
En los Carnavales de Cádiz existe una variedad musical increíble, tratando temas políticos, sociales, como el desempleo, por ejemplo, siempre desde un enfoque más cómico. 
Las calles se llenan de agrupaciones tras la final en el Gran Teatro Falla, uno de los teatros más famosos de España, por lo que acuden miles y miles de personas a la ciudad de Cádiz a pasar los días y las noches disfrutando de la música en las calles. 


Y, como se trata de una fiesta popular, en las escuelas se desarrollan diversas actividades donde el alumnado y el profesorado participa de forma conjunta y de una manera dinámica. Se puede llevar a cabo múltiples actividades, pero abordando esta asignatura vamos a proponer las siguientes:
  1. Escuchamos una canción. En primer lugar los niños escuchan una canción que para ellos sea motivadora y despierte interés, en este caso vamos a elegir Baby Shark ya que conocemos el efecto que provoca en los más pequeños por lo visto en clase.
  1. Elaboramos un instrumento. Tras la escuchar la canción, los niños deberán elaborar un instrumento musical con materiales reciclados. Los niños y niñas pueden traer objetos de casa como botellas, botones, latas, legumbres, etc. Todo esto servirá para dar rienda suelta a la imaginación y creatividad para dicha elaboración, pues una vez realizada los pequeños tendrán que decorar sus instrumentos con la temática observada en la canción ( mar, tiburones, peces...)
En cuanto a los más pequeños, muchas familias inculcan música desde muy tempranas edades, ya que poco a poco introducen a sus hijos e hijas en este mundo para que pueden llegar a él concurso que se celebra en el gran teatro falla, donde las agrupaciones lucen sus vestimentas y juegan una especial importancia las voces y los instrumentos utilizados. Los niños son capaces de todo y no tienen límites para nada que se les pueda proponer y ejemplo de ello son estos pequeños, pues a su edad mantienen la entonación, vocalización, afinación y los acordes entre ellos.El carnaval es la época del año donde los niños y niñas salen disfrazados por las calles, las calles repletas de globos, serpentina, gente bailando y cantando; en definitiva, es una época donde se observa música en todos los rincones.




Además...

Podemos encontrar diferentes tipos de agrupaciones con características peculiares de cada una de ellas:

Una chirigota está compuesta por unas doce personas aproximadamente. Todos cantan. Como instrumentos llevan caja, bombo, pito (el cual suele utilizar de manera más informal que en la comparsa) y últimamente se está introduciendo la guitarra, aunque no sea un instrumento tradicional en esta agrupación. Por ello, algunos aficionados acusan a las chirigotas que cantan con guitarra de "perder su raíz", acercándose a la esencia de la comparsa.



Un coro es un conjunto de voces instrumentadas que, en un principio, estaba formado por unos 20 componentes, y hoy día suelen ser más de 40. Sus voces son: primeras (tenores), segundas y bajos. Acompañando a estas voces van como instrumentos musicales: guitarras, bandurrias y laúdes. La proporción aproximada de estos, es de cuatro a cinco guitarras, la mitad de bandurrias y uno o dos laudes.



Una comparsa es una agrupación está compuesta por unas quince personas aproximadamente. Su tipo, normalmente, no es gracioso, ni pretende destacar lo que de esperpento y guasa tiene el Carnaval. Por el contrario, aborda más su vertiente emotiva y poética. La comparsa tiene una garra especial, debido al sello que le imprime su creador, a la musicalidad de su pasodoble y a la emotividad o crítica de sus letras.






El cuarteto, como su nombre indica lo componen normalmente cuatro personas, aunque se admiten grupos de tres y cinco miembros dentro del mismo apartado.
Su repertorio está compuesto por; parodias, cuplés y popurrit. Alternan la prosa, más o menos versificada con canciones, aunque hay más de lo primero. Como instrumentos musicales llevan el pito y los palos (claves), que hacen sonar de vez en cuando. Utilizan mucho la mímica, a veces exagerada.












CONOCIMIENTO DEL CUERPO A TRAVÉS DE LA MÚSICA

Sí observamos a un niño pequeño durante unos minutos, nos damos cuenta de que está en constante movimiento. Esto lo podemos aprovechar lle...